在当代中国画坛,姚伯齐是一位德艺双馨的艺术家。 “中国气象,东方神韵”。这是已故“布衣楷圣”刘浚川九十岁时盛赞姚伯齐的焦墨画《魂系三峡》并欣然书成的八个大字。 2002年10月在南京博物院,姚伯齐焦墨《魂系三峡》画展暨《姚伯齐画集》首发式隆重举行。记得徐湖平院长为画展作序,来自海内外的美术界同道、游客竞相参观,在这一幅两米四八高,六十米长的长篇巨制、通景三峡前,参观者如身临其境,游目驰怀而赞不绝口;好评如潮,著名画家喻继高观摹画展动情地说:“姚先生的《魂系三峡》这么大的焦墨,无一败笔,真是呕心沥血之作。”江苏卫视、《新华日报》、《中国文化报》数十家媒体广泛报道,广大南京市民多次前往反复观赏,其情其状,可谓盛况空前,为此应南京博物院要求将画展延期十五天,创下建院以来画展参观人数之最。 我能够有幸目睹见证了是次展事,完全是因为我所从事的工作和对姚伯齐焦墨画的关注、研究和热爱。 上世纪九十年代初,湖北美术出版社出版的《姚伯齐山水画集》著名画家张仃为其题签,美术评论家郎绍君为画写序。序言中,至真至诚的剖析与赞美让我至今之不去的印象,由明至清,直接近现代黄宾虹、李可染、张仃诸家,姚伯齐的焦墨画风突出印象极深。 1998年5月,中国画研究院刘勃舒院长主持召开《姚伯齐山水画艺术研讨会》,郎绍君先生再次为其撰文,著名画家王伯敏、周绍华、程大利、张士增、陈平、王玉珏,聂干因、文关旺等无不交口称赏。国家文物局局长孙轶青,时年八十二岁咏姚伯齐焦墨山水画并书法:“魂系三峡焦墨奇,实虚枯润展雄姿。难能独具阳刚气,壮美山川蕴好诗。” 艺术家姚伯齐孜孜以求,奋笔疾抒的焦墨画,开拓了用焦墨表现中国艺术精神一个方面的新领域。在传统与现代的对立统一中创造性地取得鲜明的艺术风格。简言之,其画“有笔有墨”且“笔精墨妙”。 我们从姚伯齐的焦墨画中可以窥得其艺术风采,在他长年累月的绘画生涯中,他二十余次壮游三峡,慢慢将自己的生命、情感,倾泻成三峡的急流、险滩、礁石、群峰、云烟之中。尤如庄周梦蝶,天人合一耶。生于斯、长于斯、成于斯。 再回顾姚伯齐焦墨画,多以三峡为题材。诸如《烟云峡江》《雾江迷峡自在行》、《巫峡行舟》、《峡口》、《神女峰》、《峡江行》、《山魂》系列以及《三峡风光》等,此类作品表现了艺术家对三峡长江的挚爱之情,为祖国山河歌颂描绘,浓浓笔墨情,赤诚爱国心。 作品所传达的正是中华民族的伟大复兴的精神。画面中,山城、峰峦、桥舍、林木、云水、船只、人物、三峡大坝的艺术塑造,可圈可点。从夔门而起,逶迤蜿蜒,波澜壮阔,终于三峡工程大坝,气势宏大,满纸烟云,以极具诗意的节奏、韵律、或粗或细、或疏或密、或点或线,层层叠叠的多变手法,刻划了祖国美妙的大自然神奇秀丽的河山。 因而,我们在他“独辟新界”(张仃语)的作品前不由怦然心动,久久不能平静实属自然而然。 姚伯齐焦墨画的鲜明风格形成,得益于他的才学,性格,人品和所生活的环境。这种独特建树,完全是美学范畴的精神境界,将人与自然巧妙融合,以自创的笔墨“树皮皴”达到中国画的极高境界,可以看成是艺术家日积月累和对艺术的真切体会、运用与创造,继承并发展了中国山水画技法。这在他的作品中,让我们不难发现他的实践与探索,似乎我们可以看到,听到笔墨流淌的声响…… 对于已近古稀之年的姚伯齐,他每一幅创作都凝聚着厚积薄发、积健为雄般的人格魅力,在绘画艺术上取得成就为世人公认,而且在绘画精神上的影响也是与日俱增。 道法自然。他的新作《三峡魂》以数年之功终于完成了。在谈到创作与生活的关系时,他说,一切都源于自然,源于生活,表现生活。画是属于社会的,不能与时代脱节。我们可以感受到他有如浩浩荡荡的江流,那种激越而沉稳,多情而舒缓,并没有华丽的浮躁和空虚,却能让你感到艺术家灵魂深处涌动的奔腾情感十分壮观。谁走近他,都会被他为人和作品打动,大概正是这样的人格,成就了姚伯齐的艺术崇高境界。 在本文匆匆行将结束时,我唯愿姚氏翰墨飘香,永传后世。他在传播艺术理想的同时,也播洒美和爱,那么他的人生一定最幸福,辉煌更加。 本文作者系南京尚宝画院执行院长、香港中国画研究院副院长 |