新年走马观画 佳节访春会友

江海 发表于 2011-2-22 16:53

    漂亮。

内行看门道，外行看热闹。对于我来说只是觉得不管画的还是拍的都很养眼

向艺术靠拢！
东篱 发表于 2011-2-22 19:05

    与东篱共勉！

漂亮。
精灵兔 发表于 2011-2-22 19:32

    春兔好

内行看门道，外行看热闹。对于我来说只是觉得不管画的还是拍的都很养眼
轻舞飞扬 发表于 2011-2-22 20:13

养眼就好！

正值艺术类高考在即，专业统考前夕举办一场考生学子有关的作品展，难得！也是首次迈进美院改建后的学院美术馆，几年前来观摩的场地，却是改建前的美院月末拍卖会。

本科学生的优秀、考卷作品，也就是专业高材生的习作，很有意思！但小品装镜框，画面效果美中不足。

太多，随便发几幅素描头像及色彩静物。

美

美
勿忘天堂 发表于 2011-2-22 22:41

    美丽西湖

在一画廊里美院童雁汝男教授的个展正在布置，展厅里散发着电焊的烟味。他的头像作品很个性化，很难领会，要用文字作些化解。

童雁汝南的画，是一幅幅“像”的集合。用朴素的经验来定义，“像”便是“像”，仅仅是描摹, 而在童雁的画中，“像”的存在已经脱离了描摹的躯壳。一张“像”被搁置在纷杂的群“像”中，一幅面孔被淹没在众多各异的面孔中。此时，我们已经无心考证描摹的准确性。然而当尘埃落定下来，“像”们被重迭起来，合而为一。我们能渐渐看到一个形状，触摸到一种质感。那是一种秩序，一种共同的存在。这就是“像”
    童雁的《满觉陇的同志们》中那些曾经近在咫尺的“像”，此刻却是模糊和不确定的，冷冷地与观者保持着距离，这是作者企图保持冷静的手段。童雁的作品中，除了毫不修饰的油彩属性的淋漓挥洒，更包涵着跨越时间的东方哲学在西方表达手段中的感应、妊娠，具体地说，是潜藏在作品中的一种东方人独特的精神气质。通过淘取和遗忘获得的“像”，准确地说乃是一种心境，是剥离庸俗的“像”而独立存在的东西，一种思辩智慧和生命情调的碰撞与结合。

青石绿树间，顺便拜望东坡先生

在浙江美术馆再观一场大型中国画展和美国当代版画展。

    “意之大者——首届杭州中国画双年展”，由中国美协、省文联、省文化厅、中国美院等主办，展览主题概括为：弘扬传统，开风拓新，彰显中国精神，树立中华民族优秀文化传统中国画的国家形象。

   “杭州中国画双年展以中国画的坚守与拓展为己任，提出回眸世纪发展之路，标新国画学术话语，重建当代文化联系，再造东方艺术高峰的学术思路。”展览艺术总监、中国美院院长许江说，意之大者就是弘扬中国画的写意精神，凸显中国画写意精神所蕴含的民族文化气质和美学内涵，揭示这种精神在民族维新的历史命运中的根源性意义。因为从20世纪初的康有为、陈独秀到21世纪的今天，中国人一直在争议中看中国画。来自杭州的画家们以自己的尝试给出答案。

意之大者——首届杭州中国画双年展









     那么什么是好画？什么是好的中国画？在国内，人们会更关心前者，然而面对世界时，则会更关心后者，因为民族文化不仅要有自己的精神内涵，还要有自己独特的表达形式。20世纪是中国画这一民族艺术形式全面深刻地受到西方绘画影响的时代，今天关于中国画的观念已十分模糊，如何正本清源，重塑中国画的时代标准正在成为中国美术界的一大难题。











      在中国，20世纪以来以笔墨写意精神为核心文人画的中心，毫无悬念地在杭州。

    浙江是有着悠久中国画传统的文化大省，不仅有赵孟頫、徐渭、黄公望、吴昌硕、黄宾虹等里程碑式的名家大师，到20世纪，更是形成了以国立杭州艺专为核心，以潘天寿、吴茀之为代表的“国美学脉”中国画传统。新中国成立后，又涌现出新浙派艺术家，为当代中国画创出了新境界、新天地。正是有着这样的传统文脉和20世纪学院精神的深厚底蕴，打造中国画当代学术高地，以期引领中国画的主流，也成为一种必然的选择。